Auch dieses Mal konzentrieren sich die Jungs auf frisches, urbanes T-Shirt-Design. „Mein Kopf tut weh“ spielt mit Alltagssituationen und dem ironischen Umgang damit. Die Entwürfe überzeugen durch eine unbeschwerte Leichtigkeit, die Drucke wirken spontan und geben ein schwungvoll individuelles Bild. Kleine Patzer und scheinbar intuitiv gesetzte Pinselstriche in den verschiedenen Motiven bringen gleichzeitig einen leisen, selbstironischen Ton mit ins Spiel.

Die Philosophie ist eindeutig: GERMAN GARMENT ist ein junges, stylisches T-Shirt Label, das dem allgemeinen Trend der Produktionsverlagerung nach Fernost und in die Schwellenländer Osteuropas entgegenwirkt, indem es ausschließlich in Deutschland produzieren lässt. Angefangen beim Design, über die Fabrikation, den Druck, bis hin zum Etikett und der Herstellung der Hangtags ist alles „Made in Germany“. GERMAN GARMENT beweist, dass Mode wieder aus Deutschland kommen kann, ohne dass dafür Wucherpreise bezahlt werden müssen. Die Teile bewegen sich in der Preisgestaltung von VK 39,90 Euro bis 69,90 Euro durchaus im Rahmen und werden günstiger angeboten, als manche in Fernost unter fragwürdigen Umständen produzierte Markenartikel. Mehr unter: www.germangarment-shop.com

(Quelle/Bilder: Silk Relations GmbH/German Garment)

Der Weg in die neue Sommersaison 2011 war kein leichter und das Ergebnis mit dem Titel „Flieg zum Mond und bleib hier“ fällt somit umso beeindruckender aus. Die Inspiration zur neuen Kollektion schöpft Kilian Kerner aus den Gegensätzen des Lebens. Gefühlswelten mit ihren Aufs und Abs spiegeln sich in den Designs wieder.

„In dieser Saison war es mir wichtig, meinen Kunden eine große Auswahl an tragbaren als auch an gewohnt avantgardistischen Kreationen zu bieten“, sagt der Designer und erklärt damit die neu ins Portfolio aufgenommene 50-teilige Jersey-Kollektion. Die schlichten Teile bestechen durch weiche Details aus Volants und Falten. In der Hauptlinie finden sich diese Schnittelemente ebenfalls wieder und bilden neben eingesetzten Asymmetrien den stilistischen Schwerpunkt.

Die weiche, elegante Frauenlinie spielt mit harten, metallischen Gegensätzen. All-Over-Paillettenteile treffen auf fließende Kreationen aus Seide. Kurze und lange Hosen sowie Oversized Tops bestimmen die Kollektion ebenso wie figurbetonte Schnitte und feminine Kleider. Auch farblich setzen sich die Brüche fort. Weiche, erdige Töne aus Nude und Beige treffen auf eine dunkle, profunde Farbpalette aus Blau, Schwarz und Metallic.

Trägt Mann im kommenden Sommer KILIAN KERNER, verkörpert er eine Mischung aus Dandy und Seemann. Klare, klassische Schnitte werden durch Streifenmuster und aufgesetzte Taschen aufgelockert. Asymmetrien entstehen durch das Spiel mit Teilungsnähten auf Stoffen wie Seide und Baumwolle. Sommerliche, kurze Hosen bestimmen die Kollektion für den stilbewussten Mann und werden sowohl mit lässigen Shirts als auch mit schmal geschnittenen Jackets kombiniert. Die ca. 50 Outfits werden in dieser Saison von einem neuen, „alten“ Music Act begleitet. Ben Ivory, der Sänger der Band SplinterX performt mit seinem Solo Projekt den Song zur Kollektion „fly to the moon and don’t go away“ erstmalig live zur Show im Juli.

Weiteren Support für den perfekten Auftritt bietet der extra angefertigte Laufsteg aus dem Hause Villeroy & Boch Fliesen. Der Anbieter von keramischen Produkten für gehobene Raumkultur arbeitet bereits zum dritten Mal in Folge mit Kilian Kerner zusammen und bereichert die Show mit einem 25 Meter langen Laufsteg aus 85 m2 Fliesen für den Boden und 15 m2 Fliesen in Sonderanfertigung für die innovativ gestaltete Rückwand. Das Design spielt passend zur Mode ebenfalls mit Gegensätzen und mixt urbane Modernität mit charmanter Nostalgie.

„In Kilian Kerner haben wir einen Partner gefunden, der von seinen Werten und seinem Anspruch sehr gut und glaubwürdig zur Marke Villeroy & Boch Fliesen passt. Er ist ein Designer, der anspruchsvolles Design mit Eleganz verbindet, ein Faible für handwerkliche Präzision und Verarbeitung hat und ebenso dynamisch und erfolgsorientiert ist wie wir selbst“, kommentiert Jacqueline Bauer, Head of Marketing, Villeroy & Boch Fliesen GmbH.

(Quelle/Bilder: Silk Relations GmbH)

Zum Repertoire der Auftaktkollektion zählen verschiedene Shirt- und Kleider-Designs für Damen von Welt. Bei dem Design in Anlehnung an die deutschen Fußball Trikots, setzt die Jungunternehmerin auf Lifestyle und Glamour, unterstützend zur Seite stand ihr dabei Designer-Kollege Manuel Kirchner (Tulpendesign, Berlin). Das moderne football loves couture-Wappen wird auf jedem Teil gekonnt in Szene gesetzt und die deutsche Flagge aus hochwertigen Kristall- Steinchen lässt jede Fußball-Frau erstrahlen. Ob solo, pur als Kleid oder als Top, lässig kombiniert zur Jeans: Die femininen, modernen Schnitte umhüllen jeden Frauentyp.

Die Adaption der deutschen Flagge setzt Marie Amière ganz bewusst in ihrer Kommunikation ein: Ein blondes, rot- und schwarzhaariges Model symbolisieren das multikulturelle Deutschland. FC Bayern-Profi Julia Simic (U23 Nationalmannschaft) übernahm die Rolle des blonden Models vor der Kamera und war nicht nur vom Styling seitens Star-Coiffeur Wolfgang Lippert während des Shootings begeistert: „Marie trifft mit ihrer Kollektion den Zeitgeist. Ich als Profi-Spielerin genieße es regelrecht, auch „privat“ Fan meiner männlichen Kollegen sein zu dürfen und das im sexy & femininen Outfit.“

Marie, als halbe Afrikanerin, ist Deutsche. „Die Fußball-WM vereint für mich alle Völker! Herkunft und Hautfarbe spielen für mich keine Rolle und glücklicherweise spürt man die Offenheit gegenüber verschiedensten Kulturen mittlerweile überall. Ich freue mich einfach auf einen kultigen Fußball-Sommer und viele sexy Fußball-Frauen. Frauen, denen ich die Fußball-Abende hoffentlich noch mit dem richtigen Outfit versüßen kann!“

Die aktuelle Kollektion ist seit dem 28. April im Onlineshop unter www.football-loves-couture.de und ab dem 18. Mai beim OTTO Versand unter www.otto.de/flc erhältlich. „Ich freue mich sehr, dass ich mit OTTO einen so starken Vertriebspartner gewinnen konnte“.

(Quelle: PerformancePlus GmbH / Foto: Diana Diederich)

Mit leichtem Sommerstrick erweitert Naketano die bisherige Kollektion um eine weitere Produktgruppe und sorgt für noch mehr Tragekomfort an heißen Sommertagen: Bambus heißt die innovative Naturfaser, die im Sommer kühlt und im Winter wärmt. Ein weiterer Vorteil im Vergleich zur Baumwolle ist, dass Kleidung aus Bambusviskosefasern keine Falten bildet und bei Bedarf bei sehr niedriger Temperatur gebügelt werden kann. Der Stoff läuft beim Waschen nicht ein und trocknet bei einer normalen Temperatur sehr schnell.

Aber auch an den Schnitten, Mustern und Farben haben die Essener Kreativköpfe gefeilt. Naketano wird zunehmend weiblicher und begeistert durch eine große Auswahl an Kleidern. Der Wohlfühlfaktor und Individualität stehen dabei natürlich wie immer an erster Stelle. Durch das Schaffen neuer Formen wie A- und O-Silhouetten und dem Einsatz vieler weiblicher Elemente wie Smok, Raffungen, Kellerfalten, Biesen, Volans und Rüschen wird eine Symbiose aus Lässigkeit und Eleganz kreiert.

Die Kategorie Shortsleeves hat Zuwachs bekommen. Ganz neu im Sortiment befinden sich klassische T-Shirts mit Print- und Stick-Applikationen, die es so bei Naketano zum ersten Mal gibt.

Nicht fehlen bei der neuen Kollektion dürfen natürlich die für Naketano so bekannten Hoodies. Mit aufgenähten Tiermotiven im Kreuzstich, wie Fischen oder Libellen, hat Naketano ein weiteres Lieblingsteilelement erschlossen. Die bisher eher im Strahlen oder Block designten Patchformen (Schnittteile) werden durch rundere Patches ergänzt.

Last but not least komplettieren leichte, taillierte Sommerjacken aus weichen Polyester sowie ein an mehreren Stellen gesmokter Sommermantel die Kollektion. Die angenehm weichen Jacken sind in drei Längen (kurz, mittel, lang) erhältlich. Die Modewiese blüht auf – mit Naketano Sommer 2010! Mehr zur aktuellen Kollektion unter: www.naketano.de

Nicht verpassten: Montag 03.05. startet unser Naketano Gewinnspiel. Zu gewinnen gibt es Einkaufsgutscheine im Gesamtwert von 600,00 Euro. Also schnell schon mal das passende Teil im Shop auswählen und nächste Woche mitspielen. Hier geht es direkt zum Naketano Gewinnspiel.

(Quelle/Bilder: aketano GmbH)

THE BRAND HISTORY

Mit gerade einmal 5.000 Dollar Startkapital gründete der deutsche Einwanderer Erhardt Koch im Jahre 1920 die New Era Cap Company in Buffalo, New York. Die Schirmmütze Gatsby, ein klassisches Pacer-Style-Cap aus 100% Baumwolle, verkaufte sich als erstes Produkt des Unternehmens extrem erfolgreich. Als das Herrenmodell in den 30er Jahren aus der Mode kam, begann Koch, selbst großer Baseball-Fan, mit der Produktion von Baseball Caps und feierte damit seinen Durchbruch. In mehr als 70 Jahren enger Beziehung zur Major League Baseball entwickelte sich New Era zum exklusiven Hersteller und Vermarkter des offiziellen League Uniform Cap’s: dem Modell 59FIFTY, das zum absoluten Aushängeschild der Brand wurde. Heute ist New Era weltweiter Headwear-Marktführer und wird noch immer in Familienbesitz gehalten.

THE CELEBRITY FACTOR

Zu besonderem Ruhm gelangte New Era in den 90er Jahren, als der erfolgreiche Hollywood-Regisseur und begeisterte Sportfan Spike Lee bei New Era persönlich eine custom-made Baseballkappe mit dem Logo der New York Yankees bestellte. Er trug das besagte 59FIFTY Modell bei der Major League Baseball Final-Serie im Jahr 1996, die von 100 Millionen Zuschauern am TV verfolgt wurde. Dank Spike Lees Authentizität und Bekanntheit in den USA stieg die Nachfrage nach 59FIFTIES enorm. Über Nacht avancierte New Era zur angesagten Lifestyle-Brand. Ein Trend, der weltweit aufgenommen wurde. Zu den eingefleischten Anhängern zählen heute bekannte Namen wie David Beckham, Leonardo DiCaprio, Jay-Z und viele mehr, die sich in der Öffentlichkeit gerne mit New Era Styles schmücken. Auch in Deutschland begeistert der Headwear-Spezialist Künstler wie Jan Delay, Samy Deluxe, Tokio Hotel und zahlreiche Athleten im Action Sports Bereich.

NEW ERA TODAY

Die Marke steht heute für weit mehr als nur Baseball-Caps. Mit “EK by New Era” bietet die Brand eine authentische Premium-Linie in Reminiszenz an den Firmengründer Ehrhardt Koch. Sie umfasst lässige Hüte, Schiebermützen, Beanies und vieles mehr. Daneben präsentiert NEW ERA eine Streetwear-Kollektion mit trendigen Shirts, Hoodies, Jackets & Co. für den urbanen Alltag. Die gesamte Brandbreite der Kollektion ist in den Flagship Stores der Brand in Metropolen rund um den Globus zu bewundern. Check out: New Era Flagship Stores in New York, London, Berlin etc. Evolution mit Tradition!

Mehr Über New Era unter: www.neweracap.com

(Quelle/Bilder: Krauts PR/New Era)

Hauptinspirationsquellen für die Produkte sind Elemente aus der Vergangenheit – nostalgische Gegenstände und charakteristische Details, die die Designer von Fossil wieder aufleben lassen. Die Verschmelzung von modernen Elementen mit einer authentischen Vintage-Ästhetik macht das Design von Fossil einzigartig und die Produkte zu zeitlosen Klassikern von höchster Qualität. Die Sommerkollektion steht unter dem Motto „Vintage Expedition” und stellt einen Mix aus den Stilrichtungen Safari, Native American und Entdeckertum dar. In der Fertigung und Optik entspricht sie sämtlichen Ansprüchen der modernen, modebewussten Endverbraucher. Fossil plant zudem die Einführung einer Premium-Denim-Linie, welche passgenaue Silhouetten, Waschungen und weitere Vintage-Designs umfasst.

Parallel zum Launch der Kleidung wird Fossil seine Stores in London und Stuttgart einem Re-Design unterziehen, um die amerikanischen Wurzeln der Marke und der Passion für vergangene Epochen zum Ausdruck zu bringen. Die Designer des Unternehmens orientieren sich dabei an industriellen Elementen, um den Stores eine stylishe Lagerhaus-Atmosphäre zu verleihen. Authentische, restaurierte Vintage-Gegenstände wie alte Leitern, Leuchten oder Einkaufswägen und Bänke werden zur individuellen und kreativen Präsentation der Produkte verwendet.

Fossil ist auf dem europäischen Markt bereits als Marke und Hersteller hochwertiger Accessoires wie Uhren, Schmuck, Lederwaren, Schuhe oder Brillen etabliert. Mit der Einführung der Bekleidung freut sich das Unternehmen nun darauf, die europäischen Endverbraucher zukünftig komplett von Kopf bis Fuß mit Fossil-Produkten ausstatten zu können.

Einen Überblick über die aktuelle Kollektion gibt es auf: www.fossil.de/bekleidung

(Quelle/Bilder: Fossil (Europe) GmbH)

]]> http://www.mylifestyleblog.de/erste-fossil-damen-und-herrenkollektion.html/feed 0 http://www.mylifestyleblog.de/10-jahre-dusseldorfer-trendstore-jades.html http://www.mylifestyleblog.de/10-jahre-dusseldorfer-trendstore-jades.html#comments Wed, 24 Mar 2010 08:39:58 +0000 Admine http://www.mylifestyleblog.de/?p=5191 JADES, der Name klingt wie das Alter Ego eines Popstars, der Look erinnert an die Aufmachung einer glamourösen Rocklady und das Interieur entführt in eine Welt aus Glitter, Glamour, Sports und Rock’n Roll. Im Februar 2000 eröffneten Evelyn Hammerström und Reinhard Haase den Trendstore JADES nach amerikanischem Vorbild und haben somit den lässigen und zugleich glamourösen Hollywoodflair nach Deutschland gebracht. Mittlerweile sind zu den 300 m2 des JADES noch das 600 m2 große „…moreJADES“ und der Onlineshop www.jades24.de hinzugekommen. JADES zeigt eine Auswahl der weltweit angesagtesten Brands wie Givenchy, Balmain, Azzedine Alaia, Alexander McQueen, John Galliano, Neil Barrett, Rick Owens und Stella McCartney sowie Premium Denim wie True Religion, JBrand, William Rast, PRPS, Citizens of Humanity oder Current Elliott. Dazu Evelyn Hammerström: „Wir wollen niemanden verkleiden, sondern Mode zum Wohlfühlen verkaufen, ob luxuriös oder sportlich, Mode soll einfach Spaß machen.“

In 2010 feiert die Düsseldorfer Fashion-Legende JADES großes Jubiläum. Anlässlich des 10-jährigen Geburtstags hat das Inhaber- und Gründerduo Evelyn Hammerström und Reinhard Haase mehrere, über das Jahr verteilte Aktivitäten geplant.

JADES Magazin

Los ging es Anfang Februar 2010 mit dem JADES-Magazin. Die hochwertig gestaltete und produzierte Zeitschrift ist in einer Auflage von 15.000 Stück sowohl für Geschäftpartner als auch für Kunden im Shop erhältlich. Die „JADES Geburtstagsausgabe“ ist ein rund 228 Seiten starkes Fashion- und Lifestylemagazin mit interessanten Artikeln und aufwendig produzierten Fotostrecken, die den Zeitgeist dokumentieren. Außerdem geben Evelyn Hammerström und ihr Team Modetipps für das kommende Jahr, verraten ihre Hot Spots aus aller Welt und liefern so ganz persönliche Einblicke in den unverwechselbaren „JADESStyle“.

JADES Limited Editions

Für 2010 sind, über das Jahr verteilt, streng limitierte Sondereditionen mit internationalen Designerbrands geplant, darunter PRPS, Blumarine, Markus Lupfer und JBrand. Los geht es im Februar u.a. mit einem streng limitierten T-Shirt von Dom Rebel mit der Aufschrift „JADES“, das 299,– Euro kosten wird.

Große JADES Jubiläumsparty am 24. Juli 2010

Im Juli 2010 steigt dann die große JADES Birthday-Party, die Maßstäbe setzen wird – immerhin ist JADES für seine rauschenden Feste berühmt. Zum 10. Geburtstag lassen es sich Evelyn Hammerström und Reinhard Haase nicht nehmen, noch einen oben drauf zu setzen. Auf diese Party darf man gespannt sein.

JADES’ Fans

Zu den JADES’ Fans der ersten Stunde zählen Fernsehstars wie Ralf Möller, Sylvie van der Vaart, Verona Pooth sowie Lilly und Boris Becker, um nur einige zu nennen. Aber auch international ist der Düsseldorfer Hot Spot bei Stars wie Penelope Cruz, den Olsen Twins, Victoria Beckham und Justin Timberlake sehr beliebt – sie alle sind regelmäßig im JADES zu Gast.

(Quelle/Bilder: Silk Relations GmbH)

Der Klassiker „Alice im Wunderland“ ist die Inspirationsquelle der neuen Capsule Collection, entworfen für Furla Talent Hub von zwei jungen Designern, Fabio Sasso und Juan Caro, den Erfindern der Marke Leitmotiv. Die Abenteuer der Protagonistin Alice, die dem weißen Kaninchen folgt und in eine Parallelwelt eintaucht, wo alle Sinne von traumhaften Szenen betört werden, prägen die gesamte Kollektion in Form von Schals, Schlüsselanhängern, Brillenetuis, raffinierten Pochettes, bunten Doctor Bags, märchenhaften Schirmen und natürlich Taschen, die den klassischen Stil der Marke Furla mit dem avantgardistischen Touch von „Leitmotiv“ verbinden.

Surreal ist die Kombination gegensätzlicher Elemente, die befremdende Wirkung hat und inspirierendes Prinzip der Kollektion Leitmotiv ist. Aus der Vervielfachung der Bilder entsteht ein Muster und das Patchwork aus unterschiedlichen Formen in einem einzigen Accessoire bringt einen vollkommen neuen Gegenstand hervor. Die besondere Atmosphäre aus der Geschichte von Alice wird durch leuchtende Farben lebendig, einzelne Gestalten werden besonders hervorgehoben und die Handlung wird in einer sommerlichen und blumenreichen Landschaft erzählt. Die Kollektion zeigt Geschichten und Vorstellungswelten, die vor dem kindlichen Augen von Alice
entstehen.

Taschen und Geldbörsen sind doppelt oder dreifach hinterlegt und beziehen sich damit spielerisch auf den Blick von Alice durch die Schlüssellöcher, einen kindlichen und neugierigen Blick, der das Mädchen an die Grenzen der Realität führt, in eine Welt, die wiederum in einer anderen verborgen ist. Wie in einem Kaleidoskop entstehen aus der Vervielfältigung der Traumbilder neue Bilder: Aus Fragmenten glücklicher Visionen bilden sich gedruckte Muster, nebeneinander stehen spiegelbildlich Nuancen aus Tag und Nacht, aus Sonnenuntergang und Sonnenaufgang, aus tiefer Dunkelheit und hellem Sonnenlicht.

Die Kollektion ist im Furla Online Shop erhältlich.

(Quelle/Bilder: Claudia Wünsch Communication)

Für das Design konnte Beck’s Gold den britischen Künstler und Illustrator Dave Little gewinnen, der bereits Ende der 80er-Jahre durch seine außergewöhnlichen Cover-Entwürfe u.a. für Bomb The Bass, Paul Oakenfold, Stereo MC’s oder The Advent zu Weltruhm gelangte. Er flog extra für einige Tage nach New York, um sich dort die nötige Inspiration für das Design des Beck’s Gold T-Shirts zu holen. Beschäftigt hat ihn hier vor allem die Kunstszene rund um Greenwich Village, die ja bereits etliche Kunststars wie Keith Haring hervorbrachte.

Basierend auf den Street-Styles der 80er Jahre, verfeinerte Little sein „Urban Experiences”-Motiv mit einer Graffiti-Camouflage-Technik, um eine Art „Urban Wallpaper”-Effekt zu erzielen. Dabei nutzte der Designer nicht nur Gestaltungsprogramme am Rechner, sondern fertigte einen Großteil des Motivs in Handarbeit. Zu sehen ist auf der Hochkant-Illustration eine besonders dichte, großstädtische Gebäudelandschaft, die mit Graffiti-Motiven und Cut-Outs versehen ist und so ein Gefühl, von lebhafter, komprimierter Urbanität transportiert. Darüber schwebt als King Size Motiv das „All Seeing Eye”, eine Referenz Littles an Keith Haring und verdeutlicht zugleich den Urbanen Experience-Moment, für den Beck’s Gold steht.

„Das Beck’s Gold T-Shirt zu designen, war ein großartiges Projekt für mich. Es war ein fantastischesjSefühl, dafür wieder einmal an mein altes Zeichenbrett zurückzukehren, denn am Computer habe ich ausschließlich den Feinschliff dafür gemacht,” so Dave Little, der sich zudem besonders darüber freute, dass das Shirt in Kooperation mit dem Firmament-Store veröffentlicht wird – „dem besten Store in Berlin”, wie er betont.

Jörg Haas, Inhaber von Firmament und Betreiber des Szene-Blogs Beinghunted.com, ist ebenfalls von dem Projekt begeistert: „Wir haben seit letztem Sommer mit Dave eine Serie seiner alten Designs neu aufgelegt. Das sind natürlich bekannte Motive, Klassiker. Es war daher spannend zu sehen, wie Dave ein ähnliches Thema in 2009/2010 umsetzt und, – viel wichtiger, – wie das dann auf einem T-Shirt wirkt. Das Ergebnis ist super. Dave hat ein extrem gutes Gespür dafür, was nicht nur grafisch funktioniert, sondern was sich auch auf Textil übertragen lässt.”

Für Beck’s Gold ist der Launch eines eigenen Designer-T-Shirts mehr als nur ein Style-Statement. Die Marke beweist seit Jahren eine große Mode- und Designkompetenz und geht mit dem Trend-Item einen weiteren Schritt in die Zukunft. Standardisiertes Merchandising war gestern, heute geht es um progressives Design, individuellen Stil und Selbstausdruck im Urbanen Umfeld: „Beck’s Gold steht für Innovation, authentische Inhalte und eine enge Zusammenarbeit mit der Urbanen Szene. Wir sind daher sehr glücklich, mit Firmament und Dave Little zwei Partner gefunden zu haben, die für internationale Designkompetenz stehen und den progressiven Ansatz der Beck’s Gold Urban Experiences perfekt repräsentieren. Ich denke, das Ergebnis kann sich sehen lassen”, so Oliver Bartelt, Manager Communications Beck’s.

Das Beck’s Gold x Firmament x Dave Little „Urban Experiences” T-Shirt erscheint in einer streng limitierten Auflage von weltweit 500 Stück und ist seit dem 25.02.2010 exklusiv bei Firmament in Berlin oder über den dazugehörigen Online-Store the-glade.com zum Preis von 39.00 Euro erhältlich.

Über Beck’s Gold Urban Experiences

Nachdem Beck’s mit dem Designwettbewerb „Becks it” sowie der Beck’s Fashion Experience bereits in der Vergangenheit sehr erfolgreich einzelne Disziplinen des Urbanen Lifestyle protegiert hat, baut die Marke mit der neuen Beck’s Gold Urban Experiences-Plattform ihren angestammten Platz im Urbanen Umfeld konsequent aus.

Durch die Kreation einer eigenen erlebbaren Plattform zusammen mit der Urbanen Szene entwickelt sich die Marke Beck’s Gold progressiv weiter. In enger Zusammenarbeit mit wichtigen Protagonisten des urban Lifestyle entsteht ein ganz neues, integratives Konzept, das der Zielgruppe die Möglichkeit bietet, ihren individuellen Lebensstil auszudrücken und so den Zeitgeist mit zu prägen.

Die Plattform setzt dabei auf alle Facetten des urban Lifestyle, repräsentiert und fusioniert relevante Themen und Disziplinen, die das Leben moderner Menschen bestimmen, wie beispielsweise Kunst, Mode, Design oder Film. Sie gibt keine Trends vor, sondern bietet der Zielgruppe den Raum und die Möglichkeiten, sich selbst auszudrücken und damit neue Trends zu entwickeln. „Wir orientieren uns am Zeitgeist, agieren aus der Szene heraus, binden die kreativsten Köpfe von Anfang an mit ein und generieren so im Idealfall viele neue Ideen,” erklärt Oliver Bartelt, Manager Communications Beck’s. Mehr Infos unter: www.urban.becks.de.

(Quelle/Bilder: Silk Relations/Becks)

Ein sehr unkompliziertes Model, das eine sehr professionelle Einstellung zum Job hat. Nach Aussage des Fotografen war es ein sehr entspanntes Shooting auf sehr hohem Niveau. Die Posen des Supermodels waren genau nach den Vorstellungen des Fotografen Frank Löschke. Bei -6 Grad in einer engen Gasse in Hamburg Eimsbüttel keine Selbstverständlichkeit.Trotz professioneller und konzentrierter Zusammenarbeit des Teams blieb der Spaß nicht auf der Strecke. Weitere 3 Stunden Shooting in einer sehr schönen exklusiven Bar in Hamburg vervollständigten den Tag.

Die Crew bestand unter anderem aus Tino Christmann, der einer Doppelbelastung ausgesetzt war. Er assistierte zum einen Frank Löschke und wurde zudem als männliches Model eingesetzt.  Daniela Plesser  kümmerte sich um Hair und MakeUp. Katrin Schöne war während des Shootings für das Styling verantwortlich und verlieh den Fotos schließlich in der Bildbearbeitung den letzten Schliff. Durch die frische und kreative Arbeitsatmosphäre gab es auch nach 8 Stunden Shooting keinerlei Ermüdungserscheinungen bei den Beteiligten.

Nach einem gemütlichen, gemeinsamen Essen machte sich die gesamte Crew noch einmal auf ins Studio um die Ausbeute des Tages zu sichten. Das Top Model und das Management waren beeindruckt von den Ergebnissen.

Ergebnisse des Foto Shootings sind auf der Seite www.liquid-photography.de zu sehen.